mm的地盤

愛的成人式イニシエーション・ラブ

導演：堤幸彥

原著：乾胡桃

演員：松田翔太《詐欺遊戲》　木村文乃《東京小屋的回憶》　前田敦子

　　　(1986下半年的那個男主角，我眼殘地找不到你……)

　說的是通過這個（初戀）的考驗儀式，才會真正長大（或是成為成人((吧))）。

　先講沒有辦法喜歡這張海報，做成文字佔據了這麼大版面的模式或許是要呈現大人／成人味，但是除了修圖修成這麼有光澤度的不自然感之外（雖然做出了心機感），這樣的大人／成人味真的還有所謂美感存在嗎？

不真的覺得電影的故事有多好看（寫了這麼多負面句子，浪費這麼多時間講這篇到底是做什麼…），雖然最後的五分鐘（吧），真的顛覆了整個結局，但是利用短短幾分鐘再做複習一次的做法擺明了就是把觀眾當笨蛋，有那種「怕你中間沒有認真看我這百來分鐘的鋪陳所以我再重點提示一下」的意思。電影既然都可以直接在最後五分鐘把整個概念講完，那不如電影都剪成五分鐘的短片濃縮就好，何必要觀眾強制坐了快兩小時才用複習的方式呈現出詭計。到底是怕買票的觀眾不認真，還是只是說故事人好為人師欲望的滿足。講到這樣根本一點都不會想再看第二遍啊，本片根本主要是導演以電影公器之名，行追憶自己青春之私心懷舊式吧。

　以只看一遍的觀感來說，電影不夠精彩的原因還是在日本主流片很常見的通病太過於平鋪直敘。這點我好想說請多學學日本也很強的動畫的分格，例如說近幾年的新海誠或是一直以來的宮崎駿作品，白龍和千尋在河邊沒幾秒的握手離別那個鏡頭，是當場的別離還是預示未來的任何可能都能讓人回味再三，令人永誌難忘。

　所以或許是個人要求太高？因為本片其實也有很好看的賣點叫做「可愛一詞的具現化」，片中好多前田敦子對著鏡頭的直視，讓人忍不住湧出對這枚即使生氣也好生嬌俏女子的疼愛感；但也就是這麼成功地塑造出強調髮妝、聲調、動作、儀態好生可愛的直白楚楚可憐女子的形象，讓人覺得這女子（也許可以說有很多可愛顏色但）就只是張平的白紙。複習之前的鏡頭太過於強調可愛，所以也就只剩可愛而已，沒有其它的眼神或是分格來強調她的其他特質，也許是想要收逆轉結局的大意外之效，但是卻反而覺得難道沒有心機所在的鋪陳嗎？還有，這個女的除了出現在眼前的時候的可愛，其他還有什麼個性在哪裡？還忍不住偷想，前田難道你就這麼一直可愛下去，是否會有像木村一樣可以撐起所謂的在東京的都市型知性美女的角色的一天？(好啦好啦囉哩八唆m就是貪得無厭要求太多)

　忍不住懷念起《歌舞伎町24小時愛情摩鐵》裡面，染谷將太的那個即使很猶豫但還是勉強自己往前行，卻不知道到底是否是漸行漸遠還是或許有可能再走在一起的那個青春愛人的角色。

　不過，光只有青春也是很殘忍的。幾年前才講在《淚光閃閃》老是把nini叫得讓人酥到雞母皮站起來的長澤，即便在《太平輪２　驚濤摯愛》依然笑得溫柔可人，經過這幾年的時間之後，被銀幕放大的微笑臉龐卻也忠實地被展示出歲月（或是梳化得不夠好？像是富貴人家宋慧喬不對稱的眉毛到底是怎麼回事…）的痕跡，終是舒伯特也還是有無言以對的時候啊…

倒錯的死角：201號房的女人 1999

作者：折原一　1951

譯者：高詹燦

出版：獨步文化　2012.11出版

　書讀得不多，電影看到最後想到的是曾經看過的這本書。於個人來說是時間詭計設計的具象化。個人也很喜歡這故事的鋪陳敘述，有機會在圖書館中遇到作者的其他作品的話，應該又是另一番貪看。

　節錄小說最後解說的一段文字：

……日本推理評論者田中博曾經這樣談論過本格推理和懸疑小說的差異，「懸疑小說會將敘述的視角固定在犯人、被害人、或是被無辜捲入的第三者……總之就是限定在『孤立無援的主角』身上，讓『看不見』的部分膨脹，以增加『真相／暴露』帶來的效果。若是本格推理，那些看不見的部分就會由偵探助手或是警察整理為應該由偵探來解決的問題，讓偵探進行各種調查檢證。但是在懸疑小說中，因為故事視角強烈意偏向主角，無法進行徹底的檢證，很多時候故事便會在問題毫不明確的狀態下進行。」正如田中指出的，懸疑小說中的敘述的一大特徵便是透過視角的限定來隱藏許多情報，讓故事出現許多死角進而造成真相和表象之間的斷裂，好讓最後的真相出現時能夠獲得最大的意外性。(p.339)

　喜歡看的電影和小說雖然是不同的呈現方式，但是卻可以有類似的手法呈現也可以很讓人提心吊膽的故事，有異曲同工之妙？就又電影又小說一起做的一份偷懶筆記。 

圖片來源：

https://en.wikipedia.org/wiki/Initiation_Love

http://www.books.com.tw/products/0010562989